André Rieu tentang Membuat Musik Klasik Joyful: 'Itu Layak Audiens Yang Lebih Besar'

Dikenal di seluruh dunia sebagai 'King of the Waltz,' André Rieu telah menghabiskan beberapa dekade mendefinisikan kembali bagaimana penonton mengalami musik klasik. Dari kenangan masa kecil mengawasi perilaku ayahnya hingga membangun karier dengan Johann Strauss Orchestra, perjalanan Rieu selalu lebih dari sekadar kinerja – ini tentang kegembiraan, aksesibilitas, dan koneksi. Menjelang konsernya di Abu Dhabi pada 18 Oktober, Rieu bergabung dengan kami di Zoom untuk membicarakan inspirasi awalnya, filosofinya tentang musik, peran istrinya Marjorie, dan mengapa setiap pertunjukan terasa seperti memulai dari nol. Kutipan dari percakapan:

Tumbuh dengan musik di sekitar Anda, apa momen masa kecil yang membuat Anda jatuh cinta dengan biola dan orkestra?

Dari awal. Ibu saya memberi tahu saya bahwa saya berusia tiga tahun ketika saya pergi ke salah satu konser ayah saya. Saya melihat semua busur naik dan turun, dan saya menyukai suara orkestra besar. Saat itulah saya jatuh cinta dengan musik. Itu ada di dalam darah saya dan di tubuh saya. Saya tidak pernah bisa membayangkan hidup tanpanya.

Anda telah menyebutkan terkejut dengan suasana di konser klasik sebagai seorang anak. Kapan Anda pertama kali menyadari bahwa Anda ingin membawa kegembiraan kembali ke musik klasik?

Itu datang kemudian, setelah pendidikan saya di konservatori. Saya harus mempelajari biola dan semua jenis musik, tetapi saya segera menemukan bahwa dunia musik klasik sangat tertutup, elit, dan kaku – tanpa humor. Saya ingat duduk di orkestra simfoni, dan kolega saya berbicara tentang hal -hal seperti “Terlalu panas di sini, terlalu dingin, saya ingin lebih banyak uang, kapan liburan berikutnya?” Saya pikir, tidak. Musik klasik sangat indah; layak untuk menjangkau khalayak yang jauh lebih besar. Saat itulah saya memutuskan untuk mengubahnya.

Konser Anda terkenal dengan energinya – bertepuk tangan, menari, kegembiraan. Bagaimana Anda menyeimbangkan semangat itu sambil tetap menghormati tradisi klasik?

Ketika kami bermain Mozart, kami bermain dengan senyuman karena musik yang fantastis. Mozart sendiri adalah pria yang hidup. Dia tidak bermain musik dengan wajah seperti dia sudah mati. Bagi saya, ini sederhana: lakukan apa yang Anda rasakan. Kami ingin membuat musik dapat diakses, jadi kami hanya bermain dari hati.

Anda telah tampil di beberapa tempat termegah di dunia. Apakah ada satu pertunjukan yang benar -benar menonjol?

Anda mungkin kecewa dengan jawabannya, tetapi tidak ada satu tempat tertentu. Setiap konser, kami mulai dari nol. Di mana pun kami berada, kami ingin membawa perasaan musik yang indah itu kepada penonton. Setelah itu, ketika kita mengatakan satu sama lain, “interaksi malam ini fantastis,” saat itulah kita tahu itu sukses. Tetapi jika saya harus menyebutkan satu, itu adalah konser kami di Kastil Schönbrunn di Wina. Semuanya sangat romantis dan sempurna. Lokasi yang indah.

Seperti apa energi di antara Anda, orkestra Anda, dan penonton?

Energi selalu ada. Orkestra saya dan saya telah bersama selama lebih dari 30 tahun, jadi kami saling mengenal dengan sangat baik. Antusiasme itu memicu dan menyebar ke hadirin – itu selalu terjadi. Itu bagian terindah dari perjalanan dunia: setiap malam kita bisa berkata, “Wow, itu konser yang bagus.”

Apa yang terlintas dalam pikiran Anda sebelum melangkah di atas panggung?

Saya selalu gugup. Saya menyiapkan teks saya, musik saya, dan kemudian sebelum melanjutkan, saya pikir, “Oh, itu akan terjadi.” Tetapi saat kami melangkah di atas panggung, semua saraf saya menghilang. Lalu aku tahu itu akan baik -baik saja.

Anda telah berbicara tentang membuat musik klasik dapat diakses. Menurut Anda apa yang menahan orang dari memeluknya?

Sejujurnya, ini adalah dunia musik klasik itu sendiri. Mengapa memainkan musik yang begitu indah dengan cara yang kaku? Dalam kehidupan nyata, ada tawa, humor, air mata – semua emosi. Biarkan mereka keluar. Itulah rahasianya.

Istri Anda, Marjorie, telah menjadi bagian dari perjalanan Anda sejak awal. Bagaimana kemitraan itu membentuk karier Anda?

Kami telah bersama selama 50 tahun. Tanpa dia, itu tidak akan mungkin terjadi. Dia adalah orang pertama yang percaya pada saya. Ayah saya adalah seorang konduktor, tetapi dia tidak terlalu percaya pada bakat saya. Marjorie melakukannya – dan saya berkembang. Bahkan hari ini, kami melakukan semuanya bersama. Kami berlatih, merekam, mendengarkan kembali di rumah, berbagi pendapat, dan membangun semuanya sebagai tim.

Setelah beberapa dekade tur, apa yang masih menggairahkan Anda tentang melangkah di atas panggung?

Itu satu -satunya hal yang bisa saya lakukan – dan saya menyukainya. Orang -orang bepergian dari seluruh dunia untuk melihat konser kami, dan itu memberi saya perasaan yang luar biasa. Itu sebabnya saya melakukannya lagi dan lagi.

Anda pernah ke UEA sebelumnya. Apa kesan Anda tentang orang -orang dan adegan musik di sini?

Orang -orang sangat terbuka untuk musik kami, dan kami senang tampil di sana. Interaksinya benar -benar berhasil. Saya berharap penonton akan datang, menikmati konser, dan datang lagi. Musik klasik adalah hal yang indah – itu membuat Anda menjadi manusia yang lebih baik.

Acara ini disajikan oleh Mac Global dan dalam kemitraan dengan Departemen Kebudayaan dan Pariwisata – Abu Dhabi dan Miral.